X-Hair "One Two Two"

katten är svår den är nästan helt svart vilket gör det nästan omöjligt att ta bra bilder på honom. det finns bara två lägen där han antingen blir helt svart eller så blir massor av hårstråna helt överexponerade. det ser sjukt tråkigt ut som denna så blir han alldeles för mörk, han ser ju mest ut som en skugga speciellt när han försvinner in i skuggan på riktigt också. jag är sugen på att få en riktigt bra bild på honom men jag har ingen riktigt bra tanke om hur jag ska göra. jag kanske ska försöka ta bilden utomhus så att jag slipper andra skuggor. om ni har några ideer på hur jag ska få till det så är det bara att skriva en rad. tricket är kanske att inte använda direkt ljus.

bilden är tagen med tanke på POTW på Pixbox där temat var vatten.
när jag såg temat så tänkte jag direkt tråkigt. och jag visste att det skulle komma minst en bild med frukt under kranen i vasken. första bilden som lades upp va iaf lite originell då jag inte sett någon använda vindruvor till det ändamålet innan.

min bild då?
jag gillar den för att temat var vatten och det finns inte så mycket man kan göra med det som direkt får tanken till vatten. vatten i sig är det inget fel på som medium när man fotar, då är det grymt. man kan leka hur mycket som helst med vatten. långa vs. korta slutartider tex. sedan kan man ju göra som jag gjorde och utnyttja att vatten har en annan brytning än luft. för er som inte riktigt vet vad det innebär så för min bild så förstorar det texten lite samt bidrager till illutionen att tecten är vinklad lite mot kamerna (titta på f:et efter vatten och jämför med resten av bokstäverna i "från"). just denna typ av bilder ska jag nog försöka mig på några gånger till och få några andra ord. anledningen till att använda denna metod ät att det blir så uppenbart vad som 'r viktigt i bilden, utan att man egentligen har gjort mer än att lurat ögat.

nä nu är det hög tid att gå och sova några timmar.

ännu mer porträtt. vad gillar jag med denna då?
jag gillar hur ledsam den blev och att jag inte riktigt vet vad jag ska tycka om den. jag gillar att göra självporträtt det är alltid spännande att se hur man ser ut på bild i förhållande till hur man trodde det skulle bli. ljuset funkar helt klart och är nog nästan mest spännande med bilden och framförallt varför jag valde att ta bilden där. det enda som är tråkigt är skoterspåren som förstör hur ljuset faller.

jag har inte gjort så mycket i datorn men som vanligt pillat med lite småsaker

tanken med denna bild va inta att det skulle bli så här alls att ta något som likande detta över huvud taget. det jag ville ta var en typ av skräck bild men den hand som kom in genom springan mellan dörren och karmen. jag orkade dock aldrig sätta på vindvinkelobjektivet, så jag fick inte med hela dörren vilket nog hade behövts för att åstadkomma vad jag ville. jag blev dock nöjd med detta. det jag gillar är hur ljuset reflekteras i metallen. jag hade dock velat ha dörren lite ljusare men jag har ingen lampa som kunde använda för det blev för ljus och jag fick inte den effekten jag ville få utifrån. jag hade kunnar fejka det men jag hade inte fått det snygga effekten på metallen. det hade också gått att ljuga framm men det hade inte blivit så bra som nu.

vet inte vad jag ska skriva mer men ska nog prova att få till det som jag ville från början

tjosan
detta va bara en bild jag tog för att jag ska sälja stolen, men jag tyckte den blev lite rolig. så jag pillade lite med den och blev riktigt nöjd. det jag framför allt gillar är skuggan på golvet tillsammans med ljudet. vad jag gjort med bilden är att mörkat ner skuggan lite och lagt till lite ljus från fönstret det va redan överexponerat men jag la till ganska mycket som får ut över hela bilden. jag vet inte riktigt varför jag valde att göra så men jag är helt klart nöjd med att jag gjorde det.

ett datorjobb nästan rakt igenom.
bilden va inte så bra från början den dög men det va bara tråkigt. för att få den lite roligare så försökte jag att ljuga med lite med fejk HDR.när det inte blev så bra för att målnen var för överexponerade så la jag på ett gult lager som jag drog ner opaciteten ganska ordentligt på. och som den är nu så är jag ganska nöjd skulle haft en gammal 142:a eller något i förgrunden bara så hade det blivit grymt.

det jag gillar mest är att lensflaren funkar så bra i bilden det kunde bara varit lite större så hade den gjort ännu mer.

Som föregående så är jag inte bra på porträtt men här är nog ett av mina mer lyckade.
denna bilden är ganska hårt redigerad men jag har inte gjort så mycket åt personen utan det jag gjort är att genom att bearbeta bakgrunden och förgrunden ganska mycket så har jag försökt lyfta fram personen så mycket som möjligt.
bakgrunden har lite andra nivåer samt en del oskärpa. förgrunden har fått lite olika behandling eftersom ljusförhållandena var ganska varierande då dom belyser varorna med spotlights. kunde nog gjort en bättre bild här men orkade inte vara så noga eftersom det var till fotokursen.

detta är nog en bild som jag inte hade gjort svartvit i vanliga fall eftersom det är så mycket smådetaljer med, men när det är personen som är i fokus så tycker jag att det funkar utan att bli plottrigt.

jag vill även ta tillfället i akt och påminna alla om att kommentera även om det bara är beröm så är det trevligt när folk skriver en rad eller två. helst av allt så ska det ju var något som jag kan ta lärdom av. alla borde kunna skriva något som kan bidraga till ökad förståelse hur ni tänker och känner för bilderna.

Ja som jag skriver i rubriken så är jag inte så bra på porträtt men jag vet ju hur man använder kameran så det blir inte helt värdelöst iaf. vad jag ville visa med bilden var det fina vädret som vi njöt av, det var framförallt därför jag behöll bilden i färg, jag tycker oftast annars att svartvitt gör sig bättre som porträtt.
jaja hoppas dom få av er som kollar in här gillar det.

detta är egentligen bara en rolig kuriosa bild som jag tog för att kunna använda som en skämt bild, men den blev ganska bra ändå.
jag kallar den för "100% Naturligt ljus" av den ganska uppenbara anledningen att det inte finns någon armatur i stolpen.

det enda jag gjort är att lägga på lite oskärpa på bakgrunden annars är bilden som när jag tog den. det är något jag kunde gjort det från början men jag tänkte att det kan jag göra i datorn om det blir bättre plus att batteriet tog slut innan jag han prova. när jag tittat på det lite nu så borde jag kanske prova lite, lite soft-glow också, iaf på björkarna.

som titeln säger ska skuggor vara objekt?
I detta fallet skulle jag säga att de kan det, men eftersom det inte enbart är en skugga på bilden så tycker jag nog inte att det räknas. det jag menar är att om det bara hade varit en skugga mot ljus bakgrund så hade det varit svårt att avgöra om den har en volym över huvud taget. det jag ville här var att få så mycket av gloria runt skuggan som möjligt. resultatet ble ganska så ok tycker jag nog ändå.

i gimp har jag inte gjort mycket bara fixat till nivåerna så att skuggan blev helt mörk och till sist så la jag på lite soft glow för att öka på glorian lite.

nu har jag tröttnat på att bilderna jag laddat upp bara är 500 pixlar breda. för helheten så gör det inte så mycket men för en del av bilderna så blir det för svårt att urskilja detaljer så från och med nu blir dom 600 pixlar breda. i framtiden kanske denna siffra blir ännu högre men det återstå att se

den röda blev lite tråkig här men det jag vill visa kommer ändå fram.
bilden är tagen från insidan av ett av tysklagren i Luleå. när jag var där så såg jag direkt denna möjlighet, fast när man tittat på det ut som att gliporna var större. det enda jag fick med på bilden var egentligen ljus och mörker så jag fick ljuga fram de mesta färgerna i bilden utom de som kommer från vänster sida fär solen lyser in. det som gör den så trevlig är att det man först ser är ladan i bakgrunden som syns genom gliporna, men när man tittar lite till så ser man förgrunden och det som är mellan gliporna.

denna typ av bild gillar jag verkligen dvs. när man först upplever/ser en bild och först när man tittat på riktigt och analyserat det man ser kan man uppskatta hela bilden. jag läste något om det fenomenet i illustrerad vetenskap och tydligen så handlar det om hur hjärnana behandlar och läser av data.

Bilden är tagen för tävlingen POTW på pixbox där temat va vårkänslor.
jag ville ta en riktig vårbild med dom första blommorna för året, men i Luleå är det fortfarande lite för mycket snö för att det skulle vara möjligt. då gjorde jag en blomma av lite ståltråd som jag fotade i solljuset med tanken att få med skuggan mot bakgrunden.  det blev inte riktigt som jag hade tänkt mest för att skuggan blev så konstig då. i datorn har jag inte gjort speciellt mycket bara det vanliga.

med denna bild ville jag bara visa att jag kunde zooma samtidigt som slutaren var öppen. det var för en övning i en fotokurs, jag kan ju inte påstå att jag tyckte det var en så rolig övning från början så jag var tvungen att göra något roligt av det. då blev det en bild från baksätet. bilden hade utan att jag zoomat fått rörelseoskärpa men med zoomen så understrycker man att det får fort. det ger nästan samma känsla som flera bilspel försöker ge när dom lägger på ett taskigt tunnelseende som bara gör det svårare utan att öka fartkänslan.

som vanligt så har jag pillat endel i datorn. det vanliga är gjort (nivåer osv.) sedan har jag även bättreat på vinjeteringen lite sör att skapa mer vidvikelkänsla än bilden förtjänar, vilket jag tycker att jag lyckats med för en gångs skull.

http://www.demotivateyou.com

en del av bilderna är sjukt roliga

(något jag inte gillar)², porträtt och en bild på mig samtidigt.
jag har egentligen inget emot porträtt men jag är så dålig på att ta dem mest för att man inte tagit så många. jag skulle helt klart vilja ta fler just för att bli bättre och för att det ska kännas naturligt att ta den typen av bilder med.
just denna bilden var ganska tråkig från början men efter att jag klippt till den på detta sättet så tycker jag den blev lite roligare. det jag tycker är roligt med den är att jag är vänd ut ur bilden vilket är ganska annorlunda. och det räddar den ganska mycket.
har pillat en massa i Gimp mest med ljuset och färgen på lite olika sätt på några olika lager.

Tillbaka på något jag gillar igen, måste till skroten och fota igen!
Börjar nog med vad jag gjort med dator denna gången. himlen är tillfixad något ofantligt, på originalet så är den nästan helt entonig. Det som syns på bilden finns där men är i ett litet spann så jag fick lyfta fram det genom att dra i nivåerna lite. Det resulterande bruset tyckte jag var trevligare än när jag provade med en massa gaussian på det, tyvärr så syns det inte så bra när bilden bild så liten. På bilen har jag lagt lite oskarp mask för att få fram lite extra skärpa bara. bakgrunden har jag inta gjort så värst mycket med.

Vad är det som gör bilden speciel då?
det jag gillar är den ovanliga vinklen. Om man jämför den med en vanlig bilbild så är den ju nästan helt normal, förutom att den är tagen underifrån. denna bild hade varit omöjlig att ta om bilen inte var upplyft på det sättet som den var. Den va ganska bra från början, men med ljuset som va när vi och tog bilderna gjorde att enda chansen till bra bilder var svartvitt. att den är en skrot och alla bilar är tråkiga i färgen från början. vindvinkeln gör bilden lite extra trevlig speciellt när den är tagen lite underifrån.

något som kunde gjort den bättre är om jag stått lite närmare och på så sätt fyllt upp mer av bilden med bilen. Det hade också gjort att man upplevt vindvinkeln mer.

En snabbis till då
jag har inte gjort mycket med den i Gimp men jag är nöjd med den på grund av att det ser ut som en helt vanlig bild men när man tittar en gång till så inser man att det är något fel. Det som är fel är att man inte ser platsen som personen kommer att landa på men samtidigt så är både personen och förgrunden i fokus. En fördel till är att man inte har någon riktig referens på hur nära förgrunden är utan. Är nog mest den optiska illusionen jag vill påpeka understryka med denna bild.

Mm det finns många roliga / trevliga bilder att titta på när man börjar bläddra i mapparna. Denna tog jag en kväll när jag hade tråkigt. Det jag gjorde och ville uppnå var att lära mig och leka med direkt ljus. Jag tog bara kort på vad som var lättast att manipulera tillsammans med ljuset. Motivet var ett jag gjorde några försök med och till slut blev jag mest nöjd med denna. Det var inte så lätt att få till fokus och ljuset som jag ville, jag kommer till varför jag ville ha det på detta sättet. Vad jag använde för att få till bilden var en vanlig sänglampa / läslampa som inte är så jätte riktad. På den hade jag en kartongbit runt ytterkanten så att ljuset blir lite mer riktat.

Varför är jag då så nöjd?
Till att börja med så är det skärpan och hur väl den syns hur mycket man än pillar med bilden. Nästa punkt är ljuset som jag skrev om tidigare framför allt hur det understödjer och framhäver fokusen. Till slut är det ”posen” på handen som ger bilden känsla. Jag får iaf en känsla av att handen är uträckt för att hjälpa någon. Det känns helt avslappnat och naturligt vilket gör att man inte känner sig hotad av den utan bara upplever den som en hjälpande hand.

Vad jag har gjort
bakgrunden var inte svart till att börja med och skuggan är inte så mörk som den ser ut på bilden. För att fixa det så har jag bara använt ett svart lager och maskat på en massa. Enligt mig så har det blivit mycket bra, om jag gjort det nu så hade jag använt en mörk kopia av bilden med samma mask. Till slut så valde jag att färglägga den i en färgton som nästan liknar huden, vilket gav bilden en trevligare och lite mer homogen känsla.

En till gammal goding
Det är bara en sak jag inte gillar med den och det är att reflektionen i rutorna inte fick mer färg från himlen. På originalet så är inte skuggan så mörk som nu men för att få den inramade effekten så valde jag att dra på lite extra skugga på utvalda ställen, framförallt under vagnen. Förutom det så är det bara nivåerna som är justerade och färgmättnaden som är uppdragen. Det minskande perspektivet ger ett mycket trevligt djup in i skuggan, himlen hjälper också till att bygga på och hjälpa djupet.

Jag vet inte vad mer jag ska skriva om den jag tycker den är ett bra exempel på att ljuset är viktigare för bilden än den riktiga färgen på det man fotograferar. Tågvagnarna är nämligen vinröda men den enda färgen man ser är från solens reflektion.

En av mina absolut bästa motljusbilder den hade helt klart kunnat vara bättre. Jag hade velat se hela skotern som personen står vid till exempel. Som det är nu så är det en snöhög framför som ni kanske kan se. Det jag gillar är framförallt färgen på himlen och hur molnen hjälper till att skapa lite fler nyanser till bilden. Något annat som gör det till en bra bild är att personen, trots att man bara ser siluetten, på bilden ser avslappnad ut.

Bilden skulle troligen må bra av att bli lite beskuren i underkant, men samtidigt så gillar jag att den placerar motivet i mitten. Min förklaring till att det funkar i denna bilden är att motivet bara är en skugga, eller framförallt solen och färgen vilket helt klart dominerar bilden.

Det var ganska länge sedan jag tog och redigerade den så jag är inte säker på vad jag gjort med den. Jag misstänker dock att jag har fixat med nivåerna och dragit upp mättnaden på den. Mättnaden kan jag garantera eftersom den är tagen med min gamla kamera, som ärligt talat inte var speciellt bra på att återge ett stort färgdjup.

något jag velat göra ett tag, denna typ av bild alltså. finns kanske några som känner igen motivet. det är konstverket utanför kulturens hus i Luleå. jag tolkar det som ett träd i krom, motivet på bilden är foten av detta konstverk. tanken jag hade innan jag tog bilden var att jag skulle få en annan vinkel med samma motiv som massa folk tar.
jag tycker jag lyckats ganska bra jag har iaf inte sett denna tanke innan. något jag gillar ät hur skarpt det ändå i reflektionen färgen på himlen är inte helt fel heller.

det enda jag egentligen gjort i datorn är att plocka lite med nivåerna och lite med mättnaden. just det jag har lagt lite oskärpa på trappan farmaför med.

jag ska lägga upp den på pixbox det finns ett gäng lulebor där ju. och det finns säkert några som kan känna igen motivet.

ahh, en bild jag tog idag när vi var ute på en promenad.
jag gillar att det är ett så bra bevis på hur uppfinningsrika människor är. de flesta ser garanterat inte ens detta lilla konstverk vilket är lite synd men samtidigt gör det speciellt. jag kanske skulle kunna använt en lite större brännvid eller kanske bara skulle bakat lite.
jag tog några olika utsnitt med samma motiv men blev mest nöjd med denna för att den visar placeringen på ett ganska tydligt sätt. att placera skylten i förgrunden gör ganska mycket för kompositionen det gör att man på ett bra sätt ser att bilden är tagen från gatan.

det enda jag gjort med bilden är att jag lyft fram graffitin lite, egentligen endast genom att dra upp mättnaden hos färgerna.

grymt nöjd med denna. för mig så är det en klockren detaljbild även om man egentligen itne kan se så mycket mer än just detaljen. för dom som känner igen den så kanske dom vet att det är från en gammal volvo, någon kanske känner igen att det man ser i förgrunden är en förgasare till och med.

jag tror att det som gör den bra är att bakgrunden är homogen och att man därgör får en ännu tydligare känsla av fokus på olje-stickan. det är ju inte så dummt heller att den enda egentliga färgen i bilden är på objektet i fråga. sedan har jag lagt på lite extra oskarp maska för att det ska bli ytterligare lite skarpare.

någon dag ska jag nog försöka ta fler bilder av denna typ på olika bil detaljer på en gammal skrot.

en trevlig bild tagen en "tidig" morgon. anledningen till att jag tog den var att jag ville få den vita frosten i träden samt himlen som gick från vit till mörkblå. självklart så har jag förstärkt allt lite tex. skuggan i botten och periferierna i överkant.
det enda jag gjorde var att använda ett lager som jag mörkade ner lite med nivåer, resten va bara en lagermask för att lyfta fram det jag ville se. jag tror nog att jag tagit i lite för mycket i botten men det förstärker bara känslan tycker jag.

djupet i färgen gillar jag verkligen, jag tror att det är övergången som gör att jag gillar det lite extra. eftersom objektivet jag använde inte gör effekten på himlen så fick jag tillverka den så det blev inte helt homogent, men jag har ett nytt sätt jag ska prova.

en trevlig nonsens bild. jag vet inte riktigt vad det är som gör att jag gillar den. kan nog vara så att den inte visar något speciellt utan att det bara är en tuta från en 740. det är nog just det att det bara är en vanlig grej som man aldrig ser men som alltid finns där. jag tycker nog att det är hur den är placerad i bilden som gör den speciell om tutan varit i mitten eller om bildutsnittet varit större så hade det inte varit speciellt intressant.

Ny bild ny utmaning
Detta är ett av dom få tillfällen som jag planerat en bil redan innan jag hade med kameran. precis nä vi kom upp på krönet så var solen där jag ville ha den. så det var bara för mig att gå en bit före och börja knäppa bilder. till slut så blev jag nöjd med denna där hunden står så att man kan se att det är en hund. jag tog några bilder när personen gick mot mig men då var det svårt att se hunden.
det snyggaste med bilden är helt klart glorian som blir runt skuggan. hade den inte blivit så hade jag inte tittat en gång till på bilden utan den hade bara kastats. att det var lite dis i de högre luftlagren gör inget heller det sprider bara den gula varma känslan och gör att bilden känns lika harmlös som en kattungen. det kunde dock varit lite mindre så att en djupare blå uppkommit ute i kanterna. jag har försöt göra något åt det men det är svårt att få det att se naturligt ut.

något som är synd är att gräset är så högt. om det varit bara grus så hade jag nog kunnat så med skuggan från personen med och hunden hade också varit lättare att så till.

redigeringen va ganska enkel bara dra lite i nivåer och jag har för mig att jag drog upp mättnaden på färgerna lite med.

klart slut varulvs tjut

jag ville med denna bild försöka få den att se lite ond ut. jag tycker inte att jag lyckats speciellt bra men mycket av problemet för mig kan nog vara att jag vet vart det är och hur det ser ut. det gör att jag bara kan relatera till platsen med trevliga minnen.

något jag gillar är hur jag lyckats så till skuggan på personen det lyfter fram honom på ett trevligt sätt. resten av bilden är riktigt tråkig. jag vet att jag kan få till en bra bild på denna plats men jag skulle behöva gå dit igen frö att så till det.

platsen är lite speciell eftersom det är en öppning i träden där som släpper igenom massa ljus på bara den platsen medans skogen runt är mörk. att vattnet i pölen alltid ger en svart reflektion ger en massa roliga möjligheter, men som sagt så behöver jag gå dit igen för att så till det som jag vill.

bara en snabb bild som togs när vi satt och njöt av en öl i solen. va faktiskt inte så kallt som det ser ut. det enda man skulle haft var en vante när vi grävde gropen.

om bilden så tycker jag den är trevlig den visar vad vi såg medans vi satt och njöt av solen. det enda jag kan säga som jag skulle gjort annorlunda är nog att den skulle varit ur lite mer grodperspektiv och att vi skulle vridit oss lite så att det inte sett ut som vi tittar rakt in i lusthuset. den vida vinkeln gör att det är svårt att tyda från bilden.

Jag då har vi ett riktigt stort jobb i Gimp. Det jag gjort är att klippa inte en jordglob på Rostbollen sedan lagt till lite skuggor. Detta är en ganska bra övning för den som vill lära sig hur man behandlar skuggor och ljus. Det är en jättefördel på alla bilder man sedan tänker redigera ljus och skuggor på senare. Fördelen med denna är att man för att få det att se verkligt ut så måste man fixa alla skuggor själv för att det ska se vettigt ut.

Skillnaden mellan denna typ av bild och en vanlig är att lagrena man använder för ljus och skuggor bara är vitt respektive svart. När jag gör det på en vanlig bild så är lagrena en mörk respektive en ljus representation av bilden. Sedan så använder man bara en mask för att visa vad man vill för att lyfta fram mörker och ljus. Något som är viktigt att komma ihåg är att man inte sår vara för noggrann och att gaussisk oskärpa är din bästa vän.

Det finns fördelar med att inte använda helt svart och helt vitt som ljus, men om man gjort rätt från början så är det lätt att bara ändra i lagret. Ett till bra tips är att ingen bild har noll brus så även om du inte tycker att det syns i det färdiga resultatet så ska det läggas till annars kan det ganska lätt genomskådas. Lite RGB-brus är ett till bra tips.

dessa två lätter jag upp sm ett exempel på när jag för en gågns skull faktist lyckats med att klippa in snösprut. det är verkligen svårt etersom man måste var mycket nogran med maskningen. anledningen till att det funka så bra denna gång är att jag hade en ganska mörk bakgrund där jag tog sprutet. så jag behövde inte ljuga så mycket med masken utan bara ändra nivåerna lite på en kopia av vad jag klipte in.

ska kanske sägas att detta är enda gången jag blivit riktigt nöjd med inklippt snörök/ rök. för mig så ger det helt klart bilden mer liv ch blir mer intresant.

Denna är tagen med baktanken att beskriva ”Kraft”

jag vet inte riktigt om jag kan påstå att jag illustrerat ordet på ett jättebra sätt men denna typ av motiv var det jag först tänkte på. Jag är riktigt nöjd med hur det blev till slut. Det som gör den bra är hur väl det funkar med stolparna i fullt motljus. Jag provade att köra den helt i tvåton men det blev tråkigt med en helt vit bakgrund. Sedan med den svartvitt bakgrund men den var också lite tråkig. Så det blev med originalbakgrund fast lite ljusare.

Det jag tycker om mest är den enorma kontrast man får mellan ljus och mörker och att man ändå lätt kan identifiera var det som är helt mörkt är.

Orkar nog inte skriva mer men det finns så mycket jag kunnat skriva om vad jag tycker, men jag är trött.

hmm... vad tycker jag om denna nu då eftersom jag lägger upp den så är jag ju uppenbarligen nöjd.

Till att börja med så har jag klippt den ganska mycket, men egentligen så kvittar det eftersom det i hela bilden bara är fågeln som är i fokus. Det blev dock för mycket luft i bilden för att se bra ut. Sedan var det ett fågelbord i förgrunden som störde motivet ganska mycket. Hade det varit i bakgrunden och lite mer ur fokus så hade jag klippt den annorlunda. Det som gör att den funkar är helt klart att motivet är i exceptionell fokus och att bakgrunden är så homogen.

 Jag har lagt på ganska mycket oskarp mask, men den är ganska mycket maskad så att det inte blev för mycket på det ställen som annars sett självlysande ut.

Bilden ät tagen genom att jag låg och väntade på att fåglarna skulle komma efter att dom fått mat. Jag la mig ganska nära typ 4-5 meter från där jag ville ta bilden och fick vänta några minuter på att dom skulle komma tillbaka. Objektivet jag använde var ett Tamron 70-300mm är grymt trevligt men inte riktigt 100% när man använder en stor bländare, dvs får kort skärpedjup. Det är så lite att man oftast klarar sig genom att ta någon extra bild. Eftersom skärpedjupet blir mycket kort så kvittar det eftersom man direkt ser vad som är i fokus eller iaf vad man vill visa.

detta är en bild tagen under en resa hem från Luleå. motivet är höga-kusten-bron när man åker under pelarna detta är andra pelaren när man åker söderut. Det blev lite plötsligt när jag tog bilden för jag hade inte planerat att ta bilden men när vi började närma oss så var förhållandena ganska trevliga. Det började mörkan och var lite för mörkt för att få en jättebra bild, var nog därför jag inte hade uppe kameran från början. När vi kom fram så var det mulet och lätt dimma som gjorde att lamporna som lyste upp pelarna fick ett lätt genomslag i hela luften runt dem. Fotomässigt så var den lite svår att ta eftersom bilderna är tagna nästan rakt upp och vi satt i en bil i omkörningsfilen i mörker.

Ok, kanske ska säga vad jag gillar med den. Jag gillar hu på något sätt den känns lite ond eller i alla fall oroväckande. Jag tror att den inte direkt perfekta vinkeln gör att den blir bättre, eller när jag provade att vrida upp den och fixa så tyckte jag att den tappade känslan av närstående förödelse.

Gimp
 här har jag egentligen bara pillat med nivåerna och sedan lagt en mask mörk mask på det yttre delen av bilden, för att ge lite extra känsla av att det farliga är på andra sidan.

 Jaja nu blev det långt och det blev säkert inte vettigt i vilket fall som helst, men det gav mig lite insikt.

hmm... då ska vi se vad jag tänkte när jag tog den här.

denna tog jag efter att jag tagit några självporträtt i motljus när jag var klar med det och började gå från platen såg jag denna möjlighet. det var inte riktigt den typ av bild jag hade tänkt ta den kvällen men det va svårt att undvika den när kameran redan var på stativet. 
något jag  tycker är att himlen kunde vara lite mer färgad men den var så homogen att jag inte kunnde dra mer i den utan att det såg konstigt ut. jag är inte missnöjd utan hade bara önskat att bakgrunden haft lite mer liv. jag gillar att det blivit lite rörelseoskärpa på grenarna det ger bilden mer liv. det är också en fördel att lamporna på skylten inte var tända då hade bilden inte fått det djupet och jag hade troligen fått ta minst två exponaringar.

förutom att ändra nivåerna och rätta till vitbalansen så har jag inte gjort något med bilden.

kanske ska sägas att den är tagen med mitt mitt just nu absoluta favorit objektiv det fasta 50mm, grymmt bra.